Mostrando entradas con la etiqueta galicia. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta galicia. Mostrar todas las entradas

sábado, 14 de noviembre de 2020

Tarjeta de presentación de una mujer artista de Tomelloso Inmaculada Lara Cepeda “MAKU”




Tomelloso tiene la pasión del arte con nombres  conocidos local, provincial, regional, nacional e internacional entre escritores, poetas, pintores y escultores, casi siempre hombres, también hay mujeres en Tomelloso creadoras  en las artes escasamente  promocionadas casi silenciadas en el panorama actual. Uno de esos nombres es el de Inmaculada Lara Cepeda "MAKU” Nacida en Tomelloso (Ciudad Real). Artista plástica e Intermedia. Arte Sonoro. Performer. Poeta.  Es de las escasas escultoras castellanos-manchegas que tiene obra expuesta en ciudades diversas creada cara al público, por ser obra seleccionada en simposios nacionales e internacionales, con la particularidad sorprendente, de no tener obra alguna en Castilla-La Mancha, exceptuando  el busto de la “Bella Quiteria” en el Molino de la “Bella Quiteria de Munera.   

Lara Cepeda “Maku”, es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca  en la especialidades de escultura en general y audiovisuales, art media y arte sonoro, siendo alumna de la profesora y artista Concha Jerez,. También  del artista, docente e investigador Antonio Leonardo Platón y del desaparecido escultor Hipólito Pérez Calvo. Además, Lara Cepeda “Maku”, es Técnico Superior en Artes Aplicadas a la Escultura por la Escuela de Artes de Ávila. Fue  Galardonada con el prestigioso Premio Internacional para artistas "Antonio Gala" para Jóvenes Creadores. 

Ha realizado todas las especializaciones oficiales existentes en España referente a la escultura, vivió varios años viajando, estudiando y trabajando en todo el territorio nacional. Entre esos lugares  en la comarca del mármol de Almería, una de las mayores de Europa, donde incluso aprendió técnicas industriales a gran escala con maquinaria industrial profesional en la Escuela del mármol de Andalucía CEMAF (2007-2009), para combinar con la educación artística más tradicional y manual, como por ejemplo grúas que movían bloques de piedra de toneladas. E incluso siempre que pudo, frente a un mundo de difícil acceso para la mujer, y lleno de prejuicios, estuvo en contacto a pie de cantera con los maestros canteros  para que le enseñaran las técnicas ancestrales de apertura de bloques de varias toneladas y aprender el saber de lo escondido y ancestral que aun hoy, se continúa perdiendo. Realizó su aprendizaje con las buenas gentes llenas de generosidad de las Canteras Zarzoso, de Villamayor (Salamanca). Durante años ha venido participando en numerosos simposios de escultura de piedra, generando esculturas de ARTE PÚBLICO_ESCULTURA MONUMENTAL que se pueden contemplar actualmente  expuestas en España y Portugal.

 Barco papiroflexia en granito: O Grobe

Pese a que sus planes iniciales eran continuar trabajando la parte física de la escultura y la intelectual como profesora en la universidad y artista, la crisis del 2008 hizo que todo el sector de construcción incluido la piedra y la cultura cayeran en primer lugar, cerrando grandes galerías, museos, casi todas las fábricas del sector profesional en España, incluida la comarca del mármol de Macael de España, de las mayores de Europa y con ellas los profesionales de la piedra. 

Como otros muchos artistas profesionales o expertos en ámbitos de gran especialización como ciencia o educación se produjo la mayor parte de movilización al extranjero de estas generaciones. Esto hizo que la escultora  adelantara el plan futuro de hacer más incursiones en el extranjero tanto como artista y como profesional de la educación, aunque ya había trabajado como escultora en Portugal en el Simposio Internacional de Escultura Vila-Vicosa . 

En cuanto vio una continuación del camino en Alemania trabajando la restauración de la piedra a través de una beca profesional europea de empresas Leonardo Da Vinci- en el Steinmetzzentrum en Königslutter (Alemania) 2009 , así como docente en Freie Werkschule Meißen (Alemania) 2012, y más tarde durante varios años y actualmente, en Humboldt-Gymnasium Eichwalde (Berlin) 2020 enseñando arte y/o español para extranjeros.


 

Es en Alemania donde ha vivido y vive, una segunda etapa como artista multidisciplinar – para lo que se había educado- de forma muy intensiva introducida en ámbitos internacionales trabajando conjuntamente  durante varios años de forma ininterrumpida con otros artistas alemanes y de todos los lugares del mundo en una maravillosa e enriquecedora torre de babel cultural, realizando trabajos de Performer individuales y colectivos.

Es conocedora de la performance desde la práctica de las artes plásticas y visuales ya que hoy se consideran otra disciplina artística más, como el arte sonoro o la pintura, en la que se usa el cuerpo como herramienta de trabajo.

En el centro cultural “ Atelier Schwartz “Dresden(Sajonia) ha intervenido en exposiciones y acciones de arte sonoro, lecturas poéticas internacionales e intervenciones en conciertos con músicos  como pintora, escultora, o performer y participado en libros  y posdcast desde el comienzo de su carrera

Colabora activamente en proyectos poéticos y de ilustración. Combina su intensa actividad artística y expositiva entre España y Alemania con la colaboración en proyectos de investigación y docencia así como la investigación en el arte sonoro siendo algunas de sus obras de arte sonoro recogidas en Podcast por la universidad de Salamanca.

Trabajó con otros profesionales organizando durante años jornadas muy exitosas de intercambios culturales de idioma, ya que trabaja como profesora de español para extranjeros, mezclando jornadas culturales diversas, mostrando su apertura a través de conciertos de música, exposiciones, lecturas poéticas, talleres culturales de cine, arte, etc. en “El living project“ Dresden,  así como a través de exposiciones individuales „Creative Corner“, 2014 Dresden. 

La bella Quiteria: Munera

 

La artista, Inmaculada Lara Cepeda “Maku”, nunca deja de formarse, especialmente en los últimos años, donde algunas técnicas tradicionales de las artes plásticas, ya han dejado de utilizarse e incluso están desaparecido debido a la gran toxicidad y peligrosidad de la mayor parte de ellas. Así como el cambio y ruptura del sistema profundo en los cimientos del mundo del arte, un cambio de paradigma, la economía de mercado, la aparición industrial de nuevos materiales menos pesados y tóxicos con más posibilidades y la profesionalización de los medios digitales. 

La realidad es, que como muchas otras mujeres, de ayer y de hoy, a pesar de su capacidad creadora demostrada en las obras expuestas es una desconocida en su tierra de origen. Las obras monumentales colocadas en diversas ciudades muestran no solo su capacidad creadora, también el tesón y el esfuerzo de ésta escultora castellano-manchega que ha esculpido al lado de hombres tallando piedra, mármol, granito, hierro y la amplia materia que es arte cuando se contempla.  Esas obras y su trayectoria es tarjeta de presentación de una mujer de Tomelloso y de la Comunidad de Castilla-La Mancha, sin fronteras, para dar a conocer el lugar de donde proviene.

                                                                                              

 

  Natividad Cepeda

 

 

 

 

Lugares  a continuación detallados donde se pueden contemplar algunas de sus obras escultóricas.

 

- “Tren” 200 * 70 * 73 cm- Acero y Piedra Arenisca. Villamayor de Armuña (Salamanca) 2003
-“Papiroflexia I” Series 240 x 65 x171 cm-Granito- El Grove- (Pontevedra) 2004
-“Bella Quiteria” 160* 60* 40 cm- Hormigón. “Molino de la Bella Quiteria” Munera (Albacete). 2005
-“Istmo” 250 * 65 *62 cm – Piedra Caliza. Valdesimonte (Segovia) 2005
-“Happy Machine II” Series- 120x 140 x 90 cm-Mármol- (Almería) 2008
-“Happy Machine III” Series- 140 x 120 x 100 cm-Mármol- (Portugal) 2008

Y participado en

 -XV Simposio Internacional de Escultura O Grove (Pontevedra) -2004
-IV y V Simposio de Escultura Villamayor of Armuña -Salamanca- 2004 y 2005
- I Simposio de Escultura Valdesimonte (Segovia) -2005
-III Simposio de Escultura Villamayor of Armuña -Salamanca- 2003
- I Certamen de escultura-Fines (Almería)- 2003
- II Certamen de escultura-Fines (Almería)- 2004
-V Simposio de Escultura Macael 2008
- Simposio Internacional de Escultura Vila-Vicosa (Portugal) 2008

 

 

 

domingo, 22 de octubre de 2017

Llegó el infierno a Galicia y a Portugal en una desgracia que continua

A deslumbrado el fuego todas las emociones negativas que los  seres vivos llevamos en el alma. ¡Cuánto dolor sobre los árboles muertos! ¡Cuánto alarido en esos indefensos animales! Todo fue un haz de lumbre viva hambrienta de destrucción por el sendero que conduce al exterminio de la vida.  Ha bastado prender una cerilla de odio para qué empuje a la inmoral conducta asesina de que la lumbre sea una maldita llama que lamio, huesos de hombres y animales y hasta ha llegado, a roer las  raíces del matorral  que nadie veía e ignoraba. Hemos vuelto a demostrar nuestra pobreza basada en el fracaso de  destruir todo el encanto de ser civilizados. Y  hasta hemos perdido una miejita de la hermandad compartida con el hermano árbol que jamás nos ha hecho daño.

Nosotros, los osados que cambiamos el paisaje a nuestra conveniencia mermando el don de la naturaleza, si queréis, no divino, para los que presumen de saberlo todo y desprecian aquello que ignoran, y se atreven a dar lecciones de necia sabiduría.  Nosotros, los que extendemos sin razón la miseria de guerras y hambrunas desequilibrando la armonía de la tierra: de esta parte habitada que no nos pertenece, y de la que sin ella nada somos.  Vamos desde épocas extintas, destruyendo al pájaro que trina y al buey que nos da carne y piel para andar por esos montes degradados, únicamente para demostrar que podemos cambiar a nuestro antojo la vida por la muerte a cambio de poder y de dinero.
Buscamos en nidos de placeres esa felicidad tan deseada en esta sociedad endémica de fatuos fuegos artificiales y, cuando algo no nos cuadra prendemos fuego  a lo sagrado; a veces con palabra provocadoras y soeces para imponer una ley sin ley, y también, algunos líderes para manipular la voluntad de los esclavos porque los necesitan para alcanzar poder y relevancia.
“todo es turbia señal de lo intocado;
viento, sol: único transito
sobre lo prohibido”               
Así lo asegura Francisco Caro, en estos versos de su libro, “Paisaje (en tercera persona)” Y es cierto lo que escribe el poeta en este libro, que pocos lectores atesora, a pesar de ser Francisco Caro, un poeta admirado y con muchos seguidores, que en su poesía reconocen que expresa bien lo que su emoción hila y da forma poética en los libros.
Se ha quemado Galicia y Portugal con ella borrando el fuego la existencia de inocentes hombres y mujeres, y de pronto el olvido ha empezado a caminar de nuevo entre nosotros porque bastante tiene cada cual con lo suyo. Y tenemos que ser realistas y también procurar ser objetivos, ver como sucedió esa hoguera gigante sin prejuicio, sin olvidar razonar sin antojeras de que esa porción de tierra queda lejos, porque de hacerlo así, olvidamos que todos somos habitantes de trozo de tierra que nos acoge, acuna y nos da lecho para vivir hasta morir y descansar en ella: y esto es universal a pesar de als distancias de leguas y kilómetros.
Lo escribió el poeta con premonición de tiempo distendido en el agujero negro del espacio que sólo él, siente en su emoción más verdadera


“Después que la vigilia
del fuego terminase,
contempla el hombre
la  dehesa y su cuerpo,
las heladas preguntas…”
No hay respuesta para la voz escrita de Francisco Caro que hoy hago, no sólo mía; es la voz de todos los bien nacidos cuando prosigue  clamando.
“Perdido todo
-cuando es más vero el día-
la voz, la casa,
su desván y el amor, los escorpiones
dulces, las dos maneras
de beber y llorar y hacerse árbol”.

Y cuando el fuego se apagó todo quedo negro y silenciado. Incluso en el olvido cuando la televisión dejó de emitiré las imágenes calcinadas de los montes; las tumbas de los que murieron abrasados, los despojos de mamíferos, insectos y aves que sucumbieron y, tantos otros que huyeron y se han quedado sin refugio ni comida. Y la insensatez de conductas erróneas para las que no hay disculpas.
Y  junto al miedo y la impotencia de la ruina ocasionada por el fuego el testimonio de la palabra escrita de ese poeta que grita. Es su grito, el grito de todos los que gimen ante la incertidumbre del hoy.
“desde el umbral
saqueado y sin ruidos del refugio,
contempla el hombre
el lecho, la hendidura, sus dos brazos
siente que sólo
le queda  como herencia la piedad
y que se ahoga”
La verdad es que ya hemos empezado a olvidar el fuego destructor y su visión de infierno que sin temor alguno nos mostraron móviles y pantallas de todas las pulgadas. Buscar la causa y prevenir incendios es prioritario, tan prioritario como educar al pueblo a cuidar de lo que  es un legado de vida y permanencia. Creo que los barbaros se han instalado entre nosotros, o que nosotros somos esos barbaros  crueles, feroces, toscos sin educación ni sensibilidad por lo que emana vida a su alrededor y que no le pertenece… Si al menos se leyera a los poetas comulgaríamos con las palabras de Francisco Caro, y con la de  tantos otros que gritan clamando estar abiertos a la belleza de un entorno hecho para la vida, y jamás para la muerte.  


                                                                           Natividad Cepeda 



domingo, 25 de octubre de 2015

Murieron en octubre


Murieron en octubre cuando tenían los ojos soñadores igual que las ventanas de los ríos cuando salen al mar y se zambullen entre corales y peces de océanos lejanos.
Tenían ese día en los labios llamaradas de risas y pasiones de esperanzas, de fuegos venidos desde adentro  igual que el magma de la tierra.
Tenían en esas horas regatos de agua dulce donde saciar la carne dolorida de fracasos y heridas…
Tenían la vida por sus venas con sus fracasos de cada nuevo día y el bosque donde volar pájaros sin alas, porque los hijos, nuestros hijos, los que todas las mujeres acunamos son los que llevan alas, las nuestras, y las de todos los hombres que salen del vientre de la que entrega vida cuando pare.
Tenían la inacabada idea de vivir a pesar de las sombras de la duda, a pesar de las equivocaciones y los golpes, a pesar del error de haberlos conocidos cuando inesperadamente una tormenta de sangre y de tragedia  las dejó  sin respuesta y sin quejas.
Tenían a los jueces y a los magistrados, a los delegados y a las asociaciones, a los publicitarios y a las cadenas de televisión acuñando eslóganes inútiles en campañas, donde esconder la afrenta de las muertes anteriores toda la cobardía de no cambiar sentencias con palabras edulcoradas envueltas en progreso, libertad y avances diferentes a los de antaño, a los que no sirvieron, ni sirven para nada:
Todos los que  acabaron con otras muchas vidas… y en ese universo resbaladizo y lleno de vaguedad y esnobismo se quedaron rajadas,
muertas en este octubre español las mujeres asesinadas,  como otras mujeres en el mundo, con velas y flores en aceras, con zapatos pintados de rojo y sin respuesta para tanta violencia ejercida en ellas, y sensibilidad  para sus asesinos, cuando salen con las caras tapadas para que no descubramos el rostro  que se oculta detrás de capuchas y gorros, de bufandas y cuellos alzados… Ellos lo tienen todo y ellas, las mujeres que ha muerto y mueren, el olvido.
Mañana, cuando alguna otra muera a manos de verdugos socialmente tratados con leyes de seda y condenas de risa, mañana la vergüenza de ser libres se volverá pequeña, invisible, asquerosamente inservible como ahora cuando mueren mujeres en el mundo y en España, y las leyes no las cambian.
Hoy ya no hay llantos, solo voces de un día y el silencio en las tumbas de las que ya no volverán a ver la vida.


                                                                                                  Natividad Cepeda   
Arte digital: N. Cepeda